William Earl Collins, ou "Bootsy" Collins, nasceu em 26 de outubro de 1951, em Cincinnati, Ohio, Estados Unidos. É um dos maiores baixistas de funk music, funk metal e R&B do mundo, além de cantor e compositor. Toca ainda, guitarra e bateria.
A técnica de Bootsy no baixo é pulsante, rítmica e suingada, e foi muito influente no desenvolvimento da Funk Music. Seu som caracteristicamente rico, produzido por filtros, como por exemplo, o Mutron, é um de seus traços mais marcantes como baixista. Suas linhas são altamente sincopadas, combinadas com uma técnica muito forte de slap, com muita influência de Larry Graham. O baixo executado por ele frequentemente aparece com destaque na mixagem das canções, e quase sempre são suas linhas do baixo que "levam" a canção, e não a guitarra ou os instrumentos de sopro.
Bootsy teve um grande destaque na banda de James Brown nos anos 1960. Em 1966, juntamente com Kash Waddy, Philippé Wynne e seu irmão mais velho, Catfish Collins, formou a banda "The Pacesetters". Em março de 1970, depois da maior parte dos membros da banda abandonarem James Brown por causa de uma disputa salarial, os Pacesetters foram contratados para tocar com o cantor, e passaram a ser conhecidos como The J.B.'s (também são conhecidos como os J.B.'s "originals", como forma de distingui-los das formações posteriores da banda).
Embora tenham trabalhado para Brown por apenas 11 meses, os J.B.'s originals tocaram em algumas das gravações de funk mais intensas do artista, incluindo "Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine", "Super Bad", "Soul Power" e "Talkin' Loud and Sayin' Nothing". Depois de envolver-se diversas vezes em conflito com o sistema rígido usado por James Brown para disciplinar sua jovem banda, Bootsy acabou deixando o grupo e mudou-se para Detroit, seguindo o conselho do cantor Mallia Franklin, futuro companheiro da banda "Parliament", criada nos anos 1970.
Mas acabou voltando para Cincinnati onde formou o "House Guests" com Rufus Allen, Clayton "Chicken" Gunnels, Frank Waddy, Ronnie Greenaway, Robert McCullough e seu irmão Phelps Collins. O House Guests lançou 3 singles com o selo de mesmo nome. Franklin apresentou os dois irmãos Collins a George Clinton e, em 1972, ambos juntamente com Waddy, entraram para o "Funkadelic". Bootsy tocou baixo na maior parte dos primeiros álbums do Funkadelic e do Parliament, e tem diversos créditos pelas composições da banda no período.
Em 1976 Bootsy, Catfish, Waddy, Joel Johnson, Gary "Mudbone" Cooper, Robert Johnson e The Horny Horns formaram a "Bootsy's Rubber Band", uma espécie de "unidade independente" destinada a turnês. O grupo acabou gravando quatro álbuns, dos quais os primeiros três costumam ser considerados como gravações essenciais do funk. O álbum de 1978 do grupo, Bootsy? Player of the Year, chegou ao topo das paradas de sucesso de R&B, e teve um single, "Bootzilla" (em referência a "Goodzilla"), ocupando a primeira posição. Foi neste período que Collins adotou seu tradicional baixo "espacial" (space bass), em forma de estrela.
Em 1984 Bootsy tocou com Jerry Harrison, do Talking Heads, na produção da "Five Minutes", uma faixa dançante sampleada e editada a partir do célebre discurso de Ronald Reagan conhecido como "Five Minutes"; a gravação foi creditada a "Bonzo goes to Washington" (também referenciada na faixa de 1985 dos Ramones, "Bonzo goes to Bitburg" e derivada do papel de estreia de Reagan, como o professor Peter Boyd na comédia de 1951, Bedtime for Bonzo).
Em 1990 Bootsy participa de gravação com Deee-Lite (trio de House Music), em seu grande hit "Groove Is In The Heart", no qual contribuiu com vocais adicionais. Embora também tenha aparecido no videoclipe da canção tocando, a linha de baixo da música foi na realidade sampleada de uma canção de Herbie Hancock chamada "Bring Down the Birds". A Rubber Band de Bootsy também atuou como músicos contratados para o Deee-Lite durante uma de suas turnês mundiais.
Discografia:
1976 Stretchin' Out in Bootsy's Rubber Band (Bootsy's Rubber Band)
1977 Ahh… The Name Is Bootsy, Baby! (Bootsy's Rubber Band)
1978 Bootsy? Player of the Year (Bootsy's Rubber Band)
1979 This Boot is Made for Fonk-N (Bootsy's Rubber Band)
1980 Ultra Wave (Bootsy's Rubber Band)
1980 Sweat Band (Sweat Band)
1982 The One Giveth, the Count Taketh Away (Bootsy Collins)
1988 What's Bootsy Doin'? (Bootsy Collins)
1990 Jungle Bass (Bootsy's Rubber Band)
1994 Blasters of the Universe (Bootsy's New Rubber Band)
1994 Lord of the Harvest (Zillatron)
1995 Keepin' Dah Funk Alive 4-1995 (Bootsy's New Rubber Band)
1997 Fresh Outta 'P' University (Bootsy Collins)
1998 Live in Louisville 1978 (Bootsy's Rubber Band)
2002 Play With Bootsy (Bootsy Collins)
2006 Live In Concert 1998 (Bootsy's Rubber Band)
2006 Christmas Is 4 Ever (Bootsy Collins)
2008 Living on Another Frequency (Science Faxtion)
Edwards nasceu em 31 de outubro de 1952, em Greenville, Carolina do Norte, Estados Unidos. Morreu ainda jovem, aos 44 anos, de pneumonia, em 18 de abril de 1996, durante uma turnê pelo Japão. É considerado um dos baixistas mais influentes do séc XX e um foi um respeitado produtor musical.
Cresceu no bairro do Brooklyn, na cidade de Nova York, onde conheceu o compositor, arranjador, guitarrista e também produtor musical, Nile Rodgers. Juntos formaram a "The Big Aple Band", que permaneceu ativa de 1972 a 1976, quando se uniram ao baterista Tony Tompson e à cantora Norma Jean Wright, para, então criar o grupo "Chic".
Sua linha de baixo do hit "Good Times", do Chic, se tornou uma das peças mais copiadas da história da música, e teve uma enorme influência sobre os músicos de diversos gêneros. Foi a inspiração para "Another One Bites the Dust", do grupo de rock "Queen". O baixista do "Duran Duran", John Taylor, muitas vezes tocou a canção em homenagem a ele durante suas apresentações solo, e citou Edwards como sua principal influência. Geddy Lee, baixista do "Rush", também mencionou Edwards como uma de suas influências durante entrevista à revista "German Bass".
Com o "Chic" Edwards usufruiu de uma grande fase de sucessivos sucessos como "Dance, Dance, Dance", "Everybody Dance", "Le Freak", "I Want Your Love" e "Good Times". Também trabalhou com Nile Rodgers para produzir e escrever para outros artistas. O "Chic" acabou em 1983, depois de desavenças pessoais entre Edwards e Rodgers.
Edwards lançou um álbum solo no mesmo ano e, em 1985 foi fundamental na formação do supergrupo "Power Station". O primeiro álbum da banda foi produzido por Edwards e teve a participação do baterista do "Chic", Tony Thompson. Durante os anos 1980 e 1990 ele seguiu produzindo vários artistas como Diana Ross, Adam Ant, Rod Stewart, Air Supply, ABC, Joe cocker e Duran Duran. Produziu ainda, o álbum "Riptide", grande sucesso do cantor Robert Palmer. Nesta época foi repetidamente premiado com discos de platina.
Edwards e Rodgers se uniram novamente para o reencontro do "Chic" no início de 1990, quando foi lançado o álbum "Chic-Ism" em 1992. Em 1996 Nile Rodgers foi nomeado "JT Superproducer do Ano" no Japão, e foi convidado para se apresentar lá com a Chic em abril daquele ano. Pouco antes do concerto na Arena Budokan, em Tóquio, Edwards ficou doente, mas apesar da insistência de Rodgers, ele se recusou a cancelar o show. Edwards conseguiu realizar a apresentação, mas teve que ser ajudado em alguns momentos. Após o concerto, ele se retirou para seu quarto de hotel onde mais tarde foi encontrado morto por Rodgers. A causa da morte foi pneumonia.
Em 19 de setembro de 2005 Bernard Edwards foi homenageado postumamente por seu excelente desempenho como produtor, quando ele foi levado ao "Dance Music Hall of Fame", em cerimônia realizada em Nova York.
Discografia:
Com o Chic
1977 Chic
1978 C'est Chic
1979 Risqué
1980 Real People
1981 Take It Off
1982 Tongue in Chic
1983 Believer
1991 Dance, Dance, Dance: The Best of Chic, Vol. 1
1992 Chic-Ism
1992 The Best of Chic, Vol. 2
1999 Live at the Budokan
Como produtor
1978 Norma Jean (Norma Jean Wright)
1979 We Are Family (Sister Sledge)
1980 King of the World (Sheila and B. Devotion)
1980 Love Somebody Today (Sister Sledge)
1980 Diana (Diana Ross)
1981 I Love My Lady (Johnny Mathis - não lançado)
1981 Koo Koo (Debbie Harry)
1982 Álbum sem título e não lançado de Fonzi Thornton
1984 Swept Away (Diana Ross)
1985 Power Station (Power Station)
1985 A View To A Kill (single Duran Duran)
1985 Heat (Nona Hendryx)
1985 Riptide (Robert Palmer)
1986 Cocker (Joe Cocker)
1986 Color In Your Life (Missing Persons)
1986 Hearts In Motion (Air Supply)
1987 Alphabet City (ABC)
1987 If (Hollywood Beyond)
1987 Contact (Platinum Blonde)
1987 Jody Watley (Jody Watley)
1988 Out of Order (Rod Stewart)
1989 Under The One Sky (Distance)
1990 YUI Orta (Ian Hunter/The Hunter Ronson Band)
1990 Break The Silence (The Triplets)
1991 Vagabond Heart (Rod Stewart)
1991 Persuasion (Adam Ant - não lançado)
1996 Living in Fear (Power Station)
Edwards lançou também, em 1983, o álbum solo Glad To Be Here.
Textos e Fonte: Wickipedia Pequisa, redação final e tradução livre: CrisViduani
Abaixo, no primeiro link (com apenas 46 segundos) a famosa linha do baixo de Edwards para a música Good Times, do Chic. Em seguida a mesma música - sucesso da era Disco - em uma apresentação de TV do Chic, onde podemos ver as atuações de Edwards no baixo e Rodgers na guitarra.
José Alexandre Malheiros Filho, mais conhecido como Alex Malheiros, nasceu em 19 de agosto de 1946, em Niterói, Rio de Janeiro, em uma família "musical". Seu pai, o também baixista, Zezinho, fez o primeiro baixo elétrico do Brasil, usando cordas de piano e é sobrinho do guitarrista Geraldo Malheiros.
Por dois anos, ainda menino, estudou piano, mas o contra-baixo foi eleito como "seu" instrumento. Sua formação musical inclui a orientação inicial do pai e a convivência musical com os artistas de sua cidade, que freqüentavam sua casa, como Sergio Mendes e Tião Neto.
Iniciou a carreira profissional em 1968, atuando com o grupo "A Turma da Pilantragem", ao lado dos músicos José Roberto Bertrami, Fredera, Victor Manga, Marcio Montarroyos, Ion Muniz, Raul de Souza, Nonato Buzar e das cantoras Regininha, Dorinha Tapajós e Málu Ballona. A banda durou pouco e tem apenas três discos gravados: "A Turma da Pilantragem" (1968), "A Turma da Pilantragem" (1969) e "A Turma da Pilantragem Internacional" (1969). No início dos anos 1970, atuou como músico de estúdio, participando de gravações com Raul Seixas, Rita Lee, Elis Regina e Odair José, entre outros.
Participou do evento "Phono 73", realizado pela gravadora Phonogram no Palácio de Convenções do Anhembi (SP), nos dias 11, 12 e 13 de maio de 1973. Neste ano, fundou, juntamente com José Roberto Bertrami (teclados) e Ivan Conti Mamão (bateria), o grupo de jazz-funk, Azymuth, com o qual lançou vários discos e atua até hoje. A inauguração da famosa casa de espetáculos "Canecão", no Rio de Janeiro, foi inaugurada pelo Azymuth. O grupo conquistou respeito e admiração do público de todo o mundo. O nome "Azymuth" foi herdado de uma composição de Marcos e Paulo Sérgio Valle, da trilha sonora do filme "O Fabuloso Fittipaldi".
Discografia:
Com o Azymuth
1973 "O fabuloso Fittipaldi" (trilha sonora do filme)
1977 "Azymuth",
1977 "Águia não come mosca"
1979 "Light as a 1977 Feather"
1980 "October"
1982 "Telecommunication"
1982 "Cascades"
1984 "Rapid Transit"
1984 "Flame"
1884 "Tightrope Walker",
1988 "Crazy Rhythm"
1989 "Carioca"
1990 "Tudo Bem"
1991 "Curumim"
1995 "Carnival"
1996 "Azymuth 21 Anos"
1998 "Misturada 2-Azymuth Remix",
1998 "Woodland Warrior
1999 "Pieces of Ipanema"
2000 "Before We Forget"
2002 "Partido Novo"
Textos e Fontes: Dicionário Cravo Albin da Música Popular Brasileira www.azymuth.net Pesquisa e redação final: CrisViduani
Abaixo o excepcional solo de "Vôo Sobre o Horizonte" (qualidade do áudio não é muito boa). Em seguida outra perfomance fantástica do Azymuth em "Papaya".
